もし歌声がメロディーを奏でるため、 そしてヴァースやコーラスを表現するための手段にしか過ぎないと言うのであれば、エリー・ゴールディングにそれは伝わっていない。エリーのデビュー・アルバム『Lights』を聴けば、優れた楽器演奏者と同じように、歌声で様々な効果をもたらすことが可能だと知るだろう。つまり、他のサウンド・ディテールと同じように、記憶に残るその極めて独特な歌声も、曲の中で大切な役割を果たしているのだ。連鎖的で完全に合致しながら、上昇してはさっと舞い降りていくその層状のボーカルは、比較的単純な原点から生まれた曲に、記憶に留まるような複雑さを与える。観察や記憶、そして感情がメロディーとリリックの引き金となり、エリーはそこに音と歌詞の物語を作り上げ、それは同時に華麗で重苦しく、情熱的で謎めいている。ただステージに上がり、求められた役割を果たすために歌うシンガーとは違って、エリー本人も認めるように、彼女は曲作りもレコーディングも強迫観念に取り付かれたようにすべてを注ぎ込んで行う。そうでなければやる意味がないから、と彼女は言う。

しかし、どんなに熱心なファンも、『Lights』を夢中になって聴いていた人も、エリーのニュー・アルバム『Halcyon』を聴いたら驚くことは間違いないだろう。音楽、ボーカル、そしてリリックもすべてが激しい新作は、失恋から抜け出し希望へと踏み出し、孤独感から将来に対する新たな信頼を手にしたエリーを表し、サウンドは交互に大袈裟なものから呆然としたもの、そして断固としたものから不確かなものへと変わっていく。まるでエリーの心が落ち込み、そして立ち直っていくのが聞こえるかのように。オープニング・トラックの「Don’t Say A Word」から「Dead In The Water」まで、『Halcyon』にはエリーが経験した激動の２年半が詰まっている：ブリット・アワード、『Lights』のリリース、恋愛、失恋、スランプ、新たな恋愛、ホワイトハウスと春に挙げられたある結婚式でのパフォーマンス、アメリカで300万枚の売上を果たしたナンバーワン・ポップアルバム、自らの不安と向き合う、アーチストとしての才能を深く掘り下げ再びみつける、育った田舎へ戻り改造された納屋にてレコードを制作、人の心をひきつける並外れたソングライターであることを証明する。

当然ながら（『Halcyon』からも分かるように）、その旅は決して楽なものではなかった。「すべてがマンネリ化してしまった時期もあったの」と、エリーは言う。「書けなかったし、読むこともできなかったし、経験したことから何かを得ることもできなかった。普段は道を歩いただけで、色んなことを吸収できるのに。だけどスランプで全くなにも書けない時期もあったの。付き合っていた彼と別れた瞬間にすべてが変わった。田舎へ行って、ただ... More Biography